Фотограф Василка Балевска известна в кругах исполнителей, музыкальных журналистов, меломанов. Долгие годы нет значимого концерта, который бы она не запечатлела на своих фотографиях, их можно увидеть повсюду. Ее присутствие почти невидимо, потому что Балевска не из тех фотографов, которые жертвуют удовольствием публики, чтобы сделать свою работу. А она автор прекрасных, порой уникальных кадров незабываемых концертов. Некоторые фотоработы она представит на выставке, которая открывается сегодня в фойе софийского зала «Болгария». Этой экспозицией Василка Балевска отмечает 50 лет профессиональной деятельности, а почитатели классической музыки ожидают ее с любопытством и нетерпением. Известный фотограф посвящает выставку своему отцу, по поводу 100-летию со дня его рождения:

«Мой отец окончил Академию художеств в Софии и еще с тех пор был фотографом-любителем. Хотя он был учителем рисования и истории, испытывал страсть к фотографии. Мне было 9 лет, когда он вручил мне фотоаппарат «Любитель». Мы часто ходили на экскурсии со школой, и он дал мне его, чтобы фотографировать. Я хотела изучать русский язык и историю, но отец заставил меня забрать документы и записаться на специальность «Фотография» – тогда ее изучали при Полиграфическом комбинате. Окончив учебу, я поступила на работу в Государственный фотоархив, а с 1993 года я свободный фотограф. В Государственном фотоархиве мы фиксировали историю Болгарии в фотографиях, «обеспечивали» все культурные центры фотографиями по темам – съезды, ярмарки, сельское хозяйство, здравоохранение, отражая общественную жизнь. Я фотографировала абсолютно все. Как меломан больше всего я снимала музыку. Почти каждый год я была в Русе на фестивале «Мартовские дни». Тогда фестиваль проводил встречи на предприятиях с композиторами, исполнителями, так что мне удавалось «покрыть» много тем. Моя любовь к классической музыке с детства. В моем родном городе Троян была богатая культурная жизнь. В 60-е годы наши самодеятельные коллективы были лучшими на республиканских конкурсах. У нас была самодеятельная оперетта, государственный театр. Дом культуры проводил встречи с композиторами, писателями, а я пела в школьном хоре до окончания гимназии. Помню, я была в пионерском лагере в Варне. Нас отвели посмотреть «Кармен» в Летний театр. С тех пор я полюбила оперную музыку. Перед глазами до сих пор белое платье с красивыми красными розами Зары Долухановой – советской оперной певицы, которая исполняла главную роль. Позднее я слушала образовательные программы Болгарского национального радио, которые транслировались после 22 часов».

Сегодня Василка Балевска дигитализирует свой архив, но делится, что многие фотопленки уже потеряли свою «остроту», изображения местами слегка размазаны, поэтому иногда она делает копии самих фотографий.

«В службе мы получали списки событий, и я старалась выбирать музыкальные. Где-то в конце 60-х годов прошлого века из журнала «Болгарская музыка» меня пригласили вести фотосъемку для них. У главного редактора Димитра Зенгинова были свои требования, которые мне очень помогли в работе – он хотел, чтобы я видела исполнителей во время репетиций, в домашней обстановке, перед концертом, а не только на сцене. Теперь, хотя я фрилансер, продолжаю творить историю в области музыки. До политических перемен в 1989 г. абсолютно все крупные коллективы и исполнители из т. наз. соцлагеря бывали в Болгарии. Тогда молодые Гергиев, Темирканов, Вадим Репин начинали свою карьеру отсюда. Были и большие музыканты из западных стран – Руджеро Риччи, Оперный театр Генуи, Жан Бернар Помье с молодых лет приезжал в Болгарию. Я не могу без этого искусства. Возвращаюсь после концертов и вновь слушаю музыку, пока обрабатываю снимки».

Выставка, которая сегодня открывается, ретроспективная. Представлены некоторые из первых фотографий, которые сделала г-жа Балевска.

«Моя самая старая фотография – Панчо Владигерова и Ивана Дреникова, а также Алексиса Вайсенберга. У меня есть одна уникальная фотография, на которой на сцене вместе скрипачи Васко Василев, Тереза Николова, Светлин Русев, Биляна Вучкова и Веско Пантелеев.

Я всегда стараюсь «поймать» исполнителя в самый характерный для него момент. Мне приходилось фотографировать дирижера, но в музыке, которая ему не «идет», это просто не получается. Тогда я ищу другую возможность. Мне приходилось снимать целое отделение оперетты, и ни один кадр мне не нравился. Звук затвора фотоаппарата шумный и я очень осторожна, чтобы не смущать людей в зале. Техника дорогая, лучшее иметь сложно. Я не упрекаю нынешнее поколение фотографов, которые, вероятно, по финансовым причинам, предпочитают другие события. Но для меня прекрасно слушать и фотографировать музыку».

Перевод Елены Паскаловой