Серия «Музыка Европы», посвященная председательству Болгарии в Совете ЕС, продолжится концертом 7 мая, на котором будут представлены произведения пяти нидерландских композиторов. Подборка принадлежит пианистке Анжеле Тошевой, которая называет программу «спектаклем из звуков».
Будучи музыкантом с разносторонними интересами, Анжелу подчеркнуто привлекает музыка ХХ и ХХI вв. Лауреат престижных международных конкурсов во время своего обучения в Национальном музыкальном училище им. Любомира Пипкова и Национальной музыкальной академии им. Панчо Владигерова, педагог, автор научного исследования в области камерной музыки, в 2003 году Анжела Тошева окончательно выбрала путь свободного артиста. Тогда, вместе с Михаилом Големиновым, пианистом и композитором, они создали Музыкальный дом «Ориндж фактори». Компания издала компакт-диск с клавирными произведениями Белы Бартока, а также альбом-компиляцию с этюдами Скрябина, Дебюсси и Лигети в ее исполнении. В 2007 году Анжела записала компакт-диск с музыкой нидерландских композиторов, который спонсировало Министерство культуры Королевства Нидерланды. «Вероятно, этот альбом, который был высоко оценен, и стал причиной приглашения меня организаторами предстоящего концерта, – делится г-жа Тошева. –Музыка Нидерландов представлена по одному особому критерию, который делает ее поистине уникальной. Это критерий спящей красавицы. В ХVII веке Нидерланды были источником вдохновения великих европейских композиторов Генделя и Баха. И это не случайно. Орландо ди Лассо, Гийом Дюфаи, Ян Питерсзон Свелинк и другие мастера полифонического стиля известны как родоначальники нидерландской полифонической школы. Их музыка сгенерировала огромную творческую энергию, которая, по разным причинам, осталась закрытой, я бы даже сказала – закодированной, чтобы «взорваться» спустя три с половиной века. Я думаю, что на данный момент Нидерланды занимают ведущее место в мире в отношении современной музыки. Мое представление об их музыкальной культуре включает их свободу, желание быть независимыми и еще нечто исключительно важное: их конструктивные идеи. Для меня они самые большие конструктивисты в создании музыки. В программу я включила несколько пьес Яна Питерсзона Свелинка, показывающие идиомы музыкального языка той эпохи. Естественно, это язык, который переносится на фортепьяно сложным образом, так как эта музыка написана для органа. Программа начинается и завершается произведениями Свелинка, посередине можно услышать «Павану Филипсу», у которой очень интересная история. Она написана на тему английского композитора Питера Филипса, который в то время находился в тюрьме по несправедливому обвинению в организации заговора против королевы. Эту тему Филипс написал в тюрьме, и она является настоящей жемчужиной, даже трудно представить, как было возможным сотворить такую «современную красоту» столь далеко назад во времени. В поисках музыки, которая взволновала бы меня по-настоящему, я наткнулась, по меньшей мере, на сотню произведений нидерландских композиторов, творивших в ХХ веке, выбор был нелегким. Может быть, самый известный их композитор после Первой мировой войны – это Виллем Пейпер. Я исполняю его Сонатину №3. Следует знаковое произведение с 70-ых гг. ХХ века – «Соната» Тристана Кёриса, одного из ведущих авангардистов, умершего в возрасте 50 лет. Это произведение сильно напоминает мне Шестую сонату Лазара Николова. Я задала себе вопрос: не является ли это единым языком, «витающим в воздухе ХХ века»? Есть столько точек соприкосновения между этими двумя произведениями. Когда улавливаешь подобную энергию, границы будто стираются. Я исполняю и пьесу «Для нее» Герта ван Кёлена, известного кларнетиста, и не столь известного композитора. Это очень красивая музыка, больше кларнетная, чем клавирная, короткая, содержательная. Включена и «Картина Моро», созданная, может быть, одним из известнейших композиторов Нидерландов Луи Андриссеном. Эта токката создает «вибрирующее» настроение и привносит классический стиль в целостную картину программы. В концерте нет пауз, он исполняется, как целостный спектакль из звуков».
Перевод Десиславы Семковской
Деси Добрева уже не в первый раз обращается к одной из вечных болгарских песен. После того как несколько лет назад певица представила собственную версию песни "Двое", теперь она предлагает нам еще более новую и современную интерпретацию – ремикс,..
Мужской камерный хоровой коллектив "Светоглас" концертом отметит 15-летие на сцене. Четыре певца: Даниел Спасов, Станимир Иванов, Николай Боянов и Милен Иванов поют а капелла и вновь продемонстрируют свое мастерство 17 декабря в Софии...
Сегодня вечером в столичном зале „Арена” предстоит одно из главных музыкальных событий в Болгарии за 2024 год - концерт непревзойденной Лили Ивановой. 15 000 счастливчиков, смогут услышать легенду болгарской поп музыки вживую в зале...
Завершаем день дозой волшебства – именно туда нас отправляет песня KristinSax . Это Кристина Димитрова-Манасиева, певица, саксофонистка и флейтистка...