Eмисия новини
Размер на шрифта
Българско национално радио © 2024 Всички права са запазени

Месец на Стивън Сондхайм в “Звезден експрес”

Снимка: архив
В началото на този месец екипът на "Звезден експрес" взе нетрадиционно, но окончателно решение: в четирите издания през март да ви представим една уникална реформаторска фигура на съвременния музикален театър, заложила най-малко на успеха и най-много на творческия експеримент и остроумно изградената театрална концепция в съвременния мюзикъл.
На 22 март 2010 Стивън Сондхайм ще навърши 80 години. Авторът, който не употребява думите - “успех” и “кариера”, защото не вярва в тях, непоклатимо е заел положението на най-известен композитор и либретист на американския музикален театър в последните около пет десетилетия. Наричат го “реформатор, пренаписал кодексите, по които миналото, настоящето и бъдещето на музикалния театър ще бъдат съдени”, “единствения автор с престиж и влияние като на най-добрите режисьори и хореографи”, а творчеството му - ”солидна система от безкомпромисно оригинален музикално-театрален материал, безпощадно верен на себе си и на своя създател”.
Пълният с приключения и авантюри, триумфи и провали творчески живот на Стивън Сондхайм започва още преди 1956, но това е може би най-важната година за него, защото тогава е избран от Артър Лоурънтс и Ленард Бърнстейн да напише стиховете за жанровия шедьовър на ХХ век - “Уестсайдска история”. След триумфа на мюзикъла на Бродуей през 1957, през 1958 Лоурънтс го кани отново - този път за “Джипси” \\буквално - “Циганка”). Музиката написва прочутият Джул Стайн, за Сондхайм остават само стиховете. Мюзикълът има успех, а през следващата 1959 Стайн и Сондхайм дори са номинирани за “Грами” за песента “Малък свят” от “Джипси” в категорията “песен на годината”. Следва филмовата версия на “Уестсайдска история” от 1961, която печели 10 награди “Оскар”,… но не и за авторите на мюзикъла. Сондхайм обаче има амбицията да пише и музика. През 1962 е премиерата на “Смешно нещо се случи по пътя към Форума” с негови музика и стихове по сценарий на Бърт Шийвлъв. Успехът е триумфален, а “Форумът” печели театралния еквивалент на “Оскарите” - наградата “Тони” за 1963 за най-добър мюзикъл - първа от многото. Впоследствие - още две награди “Тони”, “Оскар”, “Грами” и “Пулицър” оформят пълната колекция на Сондхайм. За сметка на това следващото му шоу “Всеки може да подсвирква” е пълен провал. А после - отново относителен успех, но “под крилото” на мастития Ричард Роджърс.
“Валс ли чувам?” с музика от Роджърс, стихове от Сондхайм и сценарий от Лоурънтс излиза на Бродуей през 1965. В следващите пет години не се случва нищо особено, затова пък през 1970 Сондхайм се завръща триумфално на Бродуей с “Компанията” - първата му съвместна работа с прочутия режисьор Харолд Принс. Клиничното изследване във форма на мюзикъл на проблемите на съвременните заможни бели американци, живеещи в големите градове, на техните взаимоотношения, преживявания и комплекси е ново, авантюристично, дръзко откъсване от стандартите на жанра. Това шоу слага началото на период, който без колебание бих определила като златния век на Сондхайм и то на първо място с неподражаемата музика. Не случайно през 1971 композиторът получава първата си награда “Грами” за “най-добра партитура”. Същата 1971 е годината на създаване на друг хит - “Follies”. Неправилно превеждан като “Глупости”, този мюзикъл би трябвало да се нарича “Лудории”, защото заглавието е заемка от прочутото от началото на 20-ти век ревю на Флоренц Зигфелд - “Ziegfeld Follies”, а сюжетът - разказ за няколко възрастни дами, играли някога в бляскавото шоу, които се срещат със собствените си сенки от младостта. Въпреки оригиналната идея, “Лудории” не е оценена както “Компанията”.
Идва 1973 и триумфът с премиерата на “Малка нощна музика”. През 1974, когато Сондхайм е едва 44-годишен, излиза първата му биография с автор Крейг Зедан. 1976 е годината на следващ негов мюзикъл, взривил Бродуей - “Тихоокеански увертюри” - с тема от историята на Япония. Същата 1976 година носи на Сондхайм второ “Грами” за хита от “Малка нощна музика” - “Представяме ви клоуните”.
Няколко месеца след това авторът се оказва толкова популярен, че в Лондон е представена премиерата на специално музикално ревю със заглавие “Рамо до рамо със Сондхайм”, което през 1977 е показано и на Бродуей. Две години по-късно Стивън Сондхайм отново е на върха с поредния мюзикъл-авантюра “Суини Тод”. В следващите четири години създава песни за ревюто “Омъжи се за мен за малко” и за мюзикъла “Весело си караме по пътя”. Последният е финал и на партньорството му с режисьора Харолд Принс. По същото време пише и музиката за филма на приятеля си Уорън Бийти “Червените”.
През юли 1983 започват предварителни представления на “Неделя в парка с Джордж”. Шоуто е първото, създадено заедно с режисьора Джеймс Лапайн, заместил Харолд Принс в творческия живот на Сондхайм. Критиците и публиката отново са потресени от дързостта на композитора, който до такава степен се идентифицира с героя си Жорж Сьора, че в музиката си демонстрира поантилизъм - мелодия, превърната в звуков пунктир! Премиерата на мюзикъла на Бродуей е през 1984, а през следващата 1985 Сондхайм и Лапайн получават престижната награда “Пулицър”. През 1987 на Бродуей излиза мюзикълът “Към горите” (”Into the Woods”) - със сценарий-компилация от приказките на Братя Грим. Тук вече нервите на критици с по-деликатна психика не издържат и повечето рецензии правят на пух и прах опита на Сондхайм и Лапайн да монтират мюзикъл като приказка за възрастни - с елементи на фройдизъм и характерни за американските филми на ужасите похвати. Известно е, че Сондхайм не обича да работи за киното, но през 1990 отново се съгласява на компромис заради приятеля си Уорън Бийти. Като резултат през 1991 Сондхайм получава “Оскар” за “най-добра песен” за “По-скоро или по-късно” от музиката към филма “Дик Трейси”. Междувременно обаче, през декември 1990 мюзикълът “Убийци” (”Assassins”) по сценарий на Джон Уейдман излиза на оф-Бродуей. Някои превеждат заглавието като “Атентати”. Както и да го преведете обаче - шокът си е шок! В забавния, популярен жанр на мюзикъла Сондхайм предлага на зрителите за герои … всички атентатори на американските президенти накуп! Следват ревюта и концерти, включително - едно специално честване: ”Сондхайм: празник в Карнеги Хол”, както и възстановки на по-ранни мюзикъли - до 1994 година. Същата година мюзикълът “Страст” - музика и стихове Стивън Сондхайм, сценарий и режисура Джеймс Лапайн, излиза на Бродуей. Вдъхновен от филма на италианеца Еторе Скола “Passione d’amore”, “Страст” отново се обръща към нестандартна тема: възможността да се влюбиш в някого, който ти е противен, затова пък те преследва маниакално. Мюзикълът печели поредната награда “Тони” за 1994, но рецензиите на лондонските критици например, за постановката от 1996 съвсем не са ласкави.
Сондхайм заявява, че за него успехът означава да постигне собствения си идеал и когато гледа спектакъла си от дъното на залата - да харесва това, което вижда. Оказва се, че само в десет процента от случаите резултатът не му е харесвал и сред тях е и най-хваленият му и най-успешен мюзикъл - “Уестсайдска история”. “Не харесвам много текста на песните си за този мюзикъл, казва Сондхайм в разговор с единствената българка, взела интервю от него - Калина Стефанова. “Но тогава бях само на 25 години, така че трябваше да пиша това, което по-възрастните искаха от мен - особено Ленард Бърнстейн. Но това въобще не е моят стил. Някои си мислят, че се правя на скромен. Когато гледам “Уестсайдска история” обаче, си мисля: “Какъв прекрасен спектакъл съм можел да направя, а не се е получило!” Бих искал да мога да го поправя... ”
В първото за месец март издание на "Звезден експрес", посветено на 80-тия рожден ден на Стивън Сондхайм, припомнихме най-ярките музикални прояви от неговия първи бродуейски триумф, наречен ”Компанията”. Във второто предаване от поредицата очаквайте музика от “Уестсайдска история”, “Джипси”, “Валс ли чувам?”, “Смешно нещо се случи по пътя към форума”, “Всеки може да подсвирква” и “Малка нощна музика”.

петък, 12 март, от 14.00 часа
По публикацията работи: Цветана Тончева


Последвайте ни и в Google News Showcase, за да научите най-важното от деня!  
Акцентите от деня са и в нашата Фейсбук страница. Последвайте ни. За да проследявате всичко най-важно в сферата на културата, присъединете се към групата БНР Култура.
ВИЖТЕ ОЩЕ
Джакомо Пучини

Три шедьовъра на Пучини на българска сцена

В съботната вечер (23 ноември от 20 часа) ще си припомним три спектакъла на Софийската опера. Първият досег на българската публика с "Бохеми" е през 1922 година. Маестро Георги Атанасов ръководи премиерния спектакъл. А ние поглеждаме към друг спектакъл на "Бохеми" от 1955, съхранен в Златния фонд на БНР. В ролята на Рудолфо публиката възторжено..

публикувано на 23.11.24 в 08:00

Пето издание на фестивала ТрансАрт

Тридневният фестивал за некомерсиална камерна съвременна музика "ТрансАрт" ще се проведе за пети път. Ще прозвучи съвременна музика от България и цял свят с авангардни композиции от последните няколко години, както и от последните петдесетилетия. Във фестивала ще вземат участие млади и утвърдени наши и чуждестранни изпълнители. В три вечери на три..

публикувано на 22.11.24 в 10:50
Виолончелистът Христо Танев

"Тембри и нюанси" – концерт на Симфоничния оркестър на БНР

Третият концерт от настоящия сезон 2024/2025 на Симфоничния оркестър на БНР, озаглавен "Тембри и нюанси", представя композицията на Иван Спасов "Епизоди за четири групи тембри", Концерта за виолончело и оркестър в ла минор, оп.129 от Роберт Шуман и Симфония № 5 в ми минор, оп.64 от Пьотр Чайковски. В аванс ви предлагаме да чуете разговора на..

публикувано на 22.11.24 в 07:25

"Изповед на един син" – музика, в която откриваме себе си!

"Опитвам се да правя хубава музика и не искам да слагам някакви ограничения и знаци" – думи на пианиста, композитор, аранжор и диригент Ангел Заберски. Често се сещам за това негово твърдение, и когато слушам композициите му, и когато съм част от публиката му и проследявам вдъхновеното музициране и безспорния професионализъм. Наскоро Ангел..

публикувано на 21.11.24 в 08:35

"Кварто" и Емануил Иванов с творби на Брамс и Шостакович

Музикантите от "Кварто" (Quarto) с пианиста Емануил Иванов ще представят две емблематични творби на Йоханес Брамс и Дмитрий Шостакович – клавирни квинтети от двамата композитори. Емануил Иванов за първи път ще свири двата квинтета. В произведенията на Брамс и Шостакович се открива стремеж за духовен полет и борба за свобода на човешкия дух...

публикувано на 20.11.24 в 08:45