Krasimira Stoyanova, una de las cantantes de ópera más distinguidas del panorama escénico internacional ofreció de nuevo unos momentos inolvidables a su público llenando la sala Bulgaria hace unos días. En colaboración con la Filarmónica de Sofía y bajo la batuta del director Georgi Dimitrov, pudimos escuchar un programa excepcionalmente bien seleccionado. Sonaron estupendas representaciones de arias y recitativos de ópera, así como oberturas de clásicos de todo el mundo.

No hay una definición para “soprano de Verdi”, pero si la hubiera, esa sería Krasimira Stoyanova. Con estas palabras de la crítica internacional queda claro que la luz y la vitalidad de su voz son como una cascada de diamantes que deslumbra las ondas radiofónicas.

La cantante concedió una entrevista en exclusiva a Radio Bulgaria cargada de amor, belleza, agudeza de espíritu y sabiduría, documento vivo de la búsqueda creativa y las inquietudes espirituales que se hallan en el arte de una gran artista. Gracias a la Radio Nacional por este hermoso gesto. A través de BNR he establecido maravillosas asociaciones, fueron sus primeras palabras.

Y a la pregunta sobre el lugar que ocupa la ópera en la vida moderna, responde así: La ópera no debe ser sustituida por otros géneros, porque entonces perdería su individualidad. Es un arte elitista de un momento histórico específico. Hace 300 o 400 años no había radio, no había recursos para la comunicación masiva y la gente se entretenía por su cuenta. Se podría decir que la ópera es la antepasada de la radio, de la radio en vivo. Hoy en día no debería ser un arte elitista, sino transmitir fuerza y entereza. Llevar a la reflexión y no al cinismo, y que seamos testigos de los impasses más variados de los directores. Porque actualmente la ópera es el reino de los directores. Ellos hacen de ella lo que quieren. Hubo un tiempo en el que el cantante era el rey, junto con el director y a menudo con el compositor. Pero actualmente por desgracia no es así. La óperadebelevantarel ánimodelagente.

Recordemos que en su debut como cantante de ópera en 1995,  Krasimira Stoyanova hizo el papel de Gilda en la ópera Rigoletto de Verdi en la Ópera nacional de Sofía. En 1998 formó parte del elenco de la Ópera Nacional de Viena, donde hasta ahora es solista invitada. Ha cantado en los más prestigiosos teatros de ópera y salas de conciertos del mundo: el Metropolitan y el Carnegie Hall de Nueva York, el Covent Garden y el Royal Albert Hall de Londres, la Scala de Milán, el Deutsche Oper y el Konzerthaus de Berlín, el Musikverein y el Konzerthaus de Viena, y muchos otros. Ha trabajado con los directores Riccardo Muti, Zubin Mehta, Georges Prêtre, sir Colin Davis, Mariss Jansons, Sage Ozawa, Franz Welser-Möst, Fabio Luisi, Daniele Gatti, Vasil Kazandzhiev, Gueorgui Dimitrov, Emil Tabakov, Pavel Valev y otros.

Détente, instante, erestan hermoso, rezaunafamosafrasedeGoethe. ¿Tiene momentos así Krasimira Stoyanova? Así responde: Sí, constantemente. Hay momentos  en los que consigo alcanzar es el punto en el alma que la lleva a emocionarse. Creo que cualquiera que busque profundamente y tenga deseos de hacerlo puede sentirlo. ¿Peroquiénalcanzalaperfección? Solamente Dios. La música es divina. Los físicos y los astrónomos demuestran que todo el universo está construido sobre un tipo de armonía específico con lógica matemática. No es casual que haya siete notas, siete colores o siete días de la semana. Todo es armonía y perfección absoluta, sujeto a las leyes del universo. Por desgracia, nosotros somos quienes traemos el anti orden y la anti armonía a la Tierra. Hacemos todo lo posible para romperlos.

La fuerza y la debilidad personales están en el centro de toda búsqueda en el arte. La gran cantante continúa con ejemplos de la obra de Goethe:

Hasta el último momento, las personas tenemos tentaciones. Pero tenemos derecho a la tentación y derecho a limpiar nuestras almas para entrar en ese orden gigante, ley y universo, donde reina la total armonía. Se nos ha dado esta gran ventaja, el arrepentimiento. Toda la idea de Goethe está construida a imagen de la inocente Margarita. Hasta el último momento, ella pasa por todos los horrores. Era tan pura que Mefistófeles dice: “No puedo hacerle nada”. A pesar de todo, él logra tentarla. Ella peca con Fausto, pero su amor es puro. Al final de su vida experimenta un arrepentimiento sincero y profundo, y Dios le concede la redención. ¿No es esto un ejemplo de cómo debemos vivir? Incluso el propio Fausto tiene un instante de remordimiento por haberla dejado sin amor, sin él mismo… Ungrantema. En cuanto a la energía que obtengo de mi público búlgaro, diría que nadie es profeta en su tierra. Los búlgaros tienen más exigencias. Uno es más exigente consigo mismo en su propio país. Pero lo que he obtenido como repercusión por parte del público búlgaro, esta comprensión, esta mezcla de emociones… Por más que me aplaudan en otros lugares, esto no lo he sentido nunca fuera de Bulgaria. Porque hay algún otro electrodo en esa mezcla. Esto es una comprensión silenciosa de nuestras almas, una gran felicidad.

En su concierto en la sala Bulgaria, Stoyanova realizó tres bises, con los que agradeció a su público sediento de arte. Con “La oración de Maria Desislava” de la opera homónima de Parashkev Hadzhíev, nuestra estrella cantó la oración en nombre de Bulgaria. Un final triunfante, recompensado con 20 minutos de aplausos.

Versión en español por Marta Ros