Η πιανίστρια Ντόρα Ντελίσκα (Dora Deliyska) από το Πλέβεν ζει εδώ και 18 χρόνια στη Βιέννη όπου πήγε για πρώτη φορά για σπουδές στο Universitat Musik und darstellende Kunst.

Τελείωσα το Μουσικό Σχολείο στο Πλέβεν στην τάξη της Ελεονόρα Καραμίσεβα, λέει η Ντόρα. Τα θεμέλια της καριέρας μου χρωστάω και στην καθηγήτρια Μαρίνα Καπατσίνσκαγια. Στην Μουσική Ακαδημία της Βιέννης καθηγητές μου ήταν ο Γιούργκ φον Βίντσγκερ, ο Στέφαν Βλαντάρ και η Νοέλ Φλόρες. Έπειτα έκανα ειδίκευση με την Οξάνα Γιάμπλανσκαγια στην Ιταλία. Ένα χρόνο πήγα και στην Ολλανδία για να έρθω σε επαφή με περισσότερες σχολές. Οι μουσικοί ασχολούνται με πολλά πράγματα ταυτόχρονα – πρέπει να μαθαίνουν τα έργα απ’ έξω, να μελετούν την αρμονία τους αλλά το βασικό είναι η απόδοση που χάρη στις πρώτες μου δασκάλες μου είναι ξεκάθαρη από την πρώτη ματιά που ρίχνω στις νότες.

Τα παιδικά της χρόνια η Ντόρα τα πέρασε στην Όπερα του Πλέβεν, όπου τραγουδούσε η μητέρα της, Βάνια Ντελίσκα. Η μητέρα της έπειτα άρχισε να διευθύνει την παιδική χορωδία «Ζβανίκα», στην οποία τραγουδούσε και η Ντόρα. Αυτό με βοήθησε να ξεπεράσω το τρακ, λέει η μουσικός. Έμαθα να αισθάνομαι άνετα στη σκηνή, έμαθα να αγαπώ το κοινό, να εκφράζομαι δίχως φόβο, ήρεμα και ξεκάθαρα.

Στην Βιέννη με κέρδισε η σχέση των ανθρώπων με την κλασσική μουσική και το ότι σέβονται τη δουλειά των μουσικών, λέει εκείνη. Τα παιδιά μαθαίνουν από μικρά μουσική και πολλά από αυτά παίζουν κάποιο όργανο δίχως αυτό να σημαίνει απαραίτητα πως θα γίνουν μουσικοί. Το σημαντικό είναι πως μαθαίνουν να αγαπούν την τέχνη.

Η Ντόρα έχει ένα γιο που δεν πηγαίνει ακόμα σχολείο, αλλά ξέρει πως δεν πρέπει να κάνει θόρυβο, ούτε να διακόπτει τη μαμά του όταν παίζει. Ίσως κάποτε να ακολουθήσει τα βήματά της και να βγει κι εκείνος στη σκηνή.

Πρόκειται για μια ιδέα φιλοσοφική που ενσαρκώνεται μέσα από το παίξιμο, λέει η Ντόρα. Προσπάθησα να φέρω σε μια επαφή έξω από το χρόνο τον Μπαχ, τον Σοστακόβιτς και τον Σοπέν. Συνέκρινα δυο ενότητες με πρελούδια και φούγκες και δη «Το καλοσυγκερασμένο κλειδοκύμβαλο» του Μπαχ και το «24 πρελούδια και φούγκες» του Σοστακόβιτς και στο τέλος πρόσθεσα και κάποιες σπουδές του Σοπέν. Δημιούργησα 4 ενότητες στις τονικότητες που αντιστοιχούν στα αρχικά του Μπαχ στα γερμανικά – σι ύφεση (B), λα (A), ντο (C) και σι (H). Σε κάθε ενότητα συμπεριέλαβα συνθέσεις των τριών αυτών ευφυών μουσικών.

Δεν είναι μόνο βιενέζικο και κομψό, λέει εκείνη. Ο Λιγκέτι στη Musica Ricercata και ο Μπάρτοκ στις Μπακατέλες του συμπεριλαμβάνουν τέτοιες μελωδίες που όμως ηχούν ιδιαίτερα σύγχρονα. Υπάρχουν ιμπρεσιονιστικές παραλλαγές του βαλς όπως είναι αυτές του Ντεμπισί και του Ραβέλ, ενώ έχω συμπεριλάβει και τα κλασικά βαλς του Σούμπερτ, του Λιστ και του Στράους.

Το πρόγραμμα αυτό εκτός από τη Βιέννη θα παρουσιαστεί και σε δυο συναυλίες στη Γαλλία τον Φεβρουάριο με την υποστήριξη του Βουλγάρικου Πολιτιστικού Ινστιτούτου στο Παρίσι και της αφιλοκερδούς οργάνωσης Culture Bulgare στο Στρασβούργο.

Επιμέλεια και Μετάφραση: Αγάπη Γιορντανόβα