«Η άρπα – πηγή έμπνευσης» ονομάζεται η σειρά masterclass, που δίνει η καθηγήτρια Σουζάνα Κλιντσάροβα στο Νέο Βουλγαρικό Πανεπιστήμιο εδώ και μερικά χρόνια. Για τους εκατοντάδες μαθητές της στον κόσμο η ίδια είναι μια συνεχής πηγή έμπνευσης - ως ερμηνεύτρια και ως ακούραστος ερευνητής της μουσικής για άρπα.
«Από την πρώτη επαφή ο ήχος της άρπας με γοήτευσε. Το πιάνο με βοήθησε πάρα πολύ, αλλά η τεχνική της άρπας είναι εξαιρετικά δύσκολη. Ήταν μεγάλη τύχη για μένα να βρεθώ στην τάξη της Susanna Meldonian, η οποία ήταν καθηγήτρια στο Βασιλικό Ωδείο των Βρυξελλών /Brussels Royal Conservatory/. Ήταν από τους δεξιοτέχνες με λαμπρή τεχνική και εξαιρετική γνώση για τιςδυνατότητες της άρπας και έτσι υπό την καθοδήγησή της σημείωσα σημαντική πρόοδο. Με πρότεινε στον Pierre Jamet που γνώρισε από την ειδίκευσή της στη γαλλική μουσική.Ο ίδιος αποτελούσε η ζωντανή επαφή μου με τους μεγάλους συνθέτες στην τέχνη της άρπας όπως οι Ραβέλ, Ντεμπισί, Φορέ, Καπλέ, αναπτύχθηκε υπό τη επίδρασή τους, παίζοντας έργα τους υπό τις άμεσες οδηγίες τους. Ήταν μια απίστευτη προσωπικότητα, που κουβαλούσε μέσα του το χρώμα της εποχής εκείνης. Ο ίδιος είναι μαθητής του Alphonse Hasselmans, ο οποίος έχει μεγάλη συμβολή στην ανάπτυξη της άρπας ως σόλο μουσικό όργανο. Ας υπενθυμίσουμε ότι ο Σαιν-Σανς, ο Φορέ και άλλοι συνθέτες γράφουν έργα ειδικά γι’ αυτόν και τους μαθητές του.»
Συνεχίζοντας τη σχέση δασκάλου-μαθητή, η καθηγήτρια Κλιντσάροβα παραδίδει στους μαθητές της την ιδέα ότι, το καθήκον τους δεν είναι μόνο να παίζουν δεξιοτεχνικά, αλλά και να εμπνέουν τους συνθέτες για νέα έργα.
«Για το μουσικό μας όργανο είναι εξαιρετικά σημαντικό να καθοδηγούμε τους δημιουργούς. Η άρπα έχει τεχνικές ιδιαιτερότητες που δημιουργούν περιορισμούς στη σύνθεση. Για να γίνει ένα έργο μέρος του ρεπερτορίου θα πρέπει να είναι γραμμένο έτσι ώστε να είναι κατάλληλο για ερμηνεία. Αυτή είναι η άποψη μου όταν εργάζομαι με τους φοιτητές. Πριν 6-7 χρόνια ο καθηγητής Μπόγκντανοφ μου έκανε πρόταση για masterclass στο Νέο Βουλγαρικό Πανεπιστήμιο. Έχουμε πάντα τουλάχιστον ένα έργο σύγχρονου συνθέτη, πάνω στο οποίο δουλεύομε. Σ’ αυτό το πανεπιστήμιο σε masterclass μπορεί να συμμετέχουν διαφορετικές ειδικότητες όπως θέατρο, καλές τέχνες, κινηματογράφος, ακόμα και πολιτικές επιστήμες.»
Τα τελευταία χρόνια η καθηγήτρια Κλιντσάροβα δίνει συναυλίες στις ΗΠΑ, τη Γαλλία και τη Βουλγαρία. Κάνει ηχογραφήσεις με σόλο έργα και μουσική δωματίου. Μια ξεχωριστή θέση στο ρεπερτόριό της έχουν τα έργα βουλγάρων συνθετών, πολλά από τα οποία έχουν δημιουργηθεί ειδικά γι’ αυτήν. Μεταξύ τους είναι έργα των Λάζαρ Νικόλοφ, Ηλία Ιλίεφ, Βασίλ Καζαντζίεφ, Λιουμπομίρ Ντένεφ, Τσένκο Μίνκιν, Αλέξανταρ Κάντοφ, Γκεόργκι Αρναούντοφ.
Μετάφραση: Πένκα Βέλεβα
Ο Ράινερ Χόνεκ (Rainer Honeck) ήταν 20 χρονών όταν επιλέγη για εξάρχων της ορχήστρας της Βιέννης πριν από 40 χρόνια και άρχισε να συνεργάζεται με τον Κάραγιαν, τον Μπιομ, τον Μπέρνσταϊν και τους τότε νέους Αμπάντο, Μούτι και Μπάρενμποϊμ. «Ο..
Ο Κοταράσκι (Kottarashky) είναι ένας από τους πιο ενδιαφέροντες συνθέτες της βουλγάρικης μουσικής σκηνής από την πρώτη δεκαετία του 2000. Το ψευδώνυμο αυτό χρησιμοποιεί ο Νικόλα Γκρούεβ που συνέχεια πειραματίζεται με συνδυασμούς διάφορων στυλ. Είναι..
Το Plovdiv Jazz Fest γιορτάζει φέτος 10 χρόνια με ένα πρόγραμμα, στο οποίο συμμετέχουν μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα στον κόσμο της τζαζ. Την φθινοπωρινή έκδοση θα φιλοξενήσει η δεύτερη μεγαλύτερη πόλη της Βουλγαρίας - το Πλόβντιβ, από 1 έως 3..
Το ντουέτο Ντιμίταρ Ατανάσοβ και Χρίστο Μλαντένοβ μας έχουν συνηθίσει σε ακουστικό ποπ με ρίζες στο βουλγάρικο φολκλόρ. Τώρα οι δυό τους παρουσιάζουν τα..